Chanel a readus magia colecției sale Métiers d’Art în Seul, marcând debutul asiatic al viziunii designerului Matthieu Blazy. Evenimentul exclusivist a avut loc luni seară chiar în incinta Centrului Pompidou Hanwha, cu puțin timp înainte de deschiderea oficială a muzeului pentru public, adunând nume grele precum Tilda Swinton, Marion Cotillard și G-Dragon.
Gândește-te puțin la cum privim de obicei marile prezentări de modă. Le vedem ca pe niște piese de teatru grandioase, adesea prea îndepărtate de viața noastră de zi cu zi. Dar aici lucrurile stau complet diferit. Dincolo de prezența celebrităților K-Pop și de pereții decorați cu opere de Pablo Picasso, miza reală a acestei colecții este libertatea de mișcare. Este acea întoarcere necesară la hainele pe care femeile le pot purta, trăi și respira în mod real, fără să se simtă costumate.
Ca să înțelegem imaginea de ansamblu, trebuie să privim puțin în urmă. Colecția fusese inițial dezvăluită în octombrie anul trecut, într-un decor complet opus: stația de metrou Bowery din New York. Iar tranziția de la intensitatea urbană americană la calmul unui muzeu sud-coreean a schimbat regulile jocului. Așa cum relata Wwd într-un material publicat recent, scoase din dramatismul metroului, piesele au căpătat o cu totul altă vibrație. Fluiditatea materialelor și jocul de texturi au părut mult mai intime și mai ancorate în ideea de purtabilitate.
RecomandăriCe se întâmplă când o prietena iese cu fostul tau iubit. Reactia care a impartit internetul în douăModa care îți redă libertatea
Tilda Swinton a pus punctul pe i. Actrița, care a fost prezentă și la premiera din New York, a observat perfect diferența de atmosferă.
„Să vezi aceste femei mișcându-se într-un mod în care te poți mișca în creațiile lui Matthieu Blazy, ceea ce probabil nu este prea departe de cum era să mergi în hainele făcute de Gabrielle Chanel. Ești eliberată: ai undeva de mers, mergi acolo. Hainele sunt foarte ușoare, chiar și tweed-urile. Sunt foarte ușor de mișcat. Este un fel de libertate.” – Tilda Swinton, actriță
De câte ori nu ne-am dorit o jachetă impecabilă care să nu ne țină captive ca într-o armură? Blazy pare să fi înțeles exact această nevoie. tweed-urile clasice bouclé, perlele suprapuse și cameliile au rămas la locul lor. Numai că au fost tratate cu o lejeritate contemporană, aproape neașteptată pentru o casă cu o moștenire atât de strictă.
RecomandăriCe se întâmplă când dai nas în nas cu fostul iubit. Confesiunea sinceră care a devenit viralăPovestea din spatele materialelor
Marion Cotillard, aflată la prima ei vizită în Coreea de Sud, a simțit imediat forța culturală a locului, descriind colecția ca fiind extrem de cinematică. Și G-Dragon a fost acolo, purtând o variantă de albastru viu inspirată de costumele create de Coco Chanel pentru filmul „Tonight or Never” din 1931.
„Pentru mine, muzica și moda nu sunt cu adevărat categorii separate. Creativitatea și stilul, sunt doar cuvinte cheie diferite.” – G-Dragon, artist
Hainele transmit cine suntem înainte măcar să deschidem gura. Regizoarea Maggie Kang a fost și ea prezentă și a confirmat acest aspect. Ea vede moda ca pe un instrument esențial de storytelling, care oferă publicului indicii clare despre istoria și interesele unei persoane.
RecomandăriCe se întâmplă când prietena ta iese cu fostul. Drama din Summer House atinge cote maximeO moștenire pentru generațiile viitoare
Și totuși, cum rămâne cu viitorul hainelor pe care le cumpărăm? Într-o lume în care trendurile fast-fashion dispar după trei purtări, accentul pe măiestria artizanală devine necesar. Bruno Pavlovsky a explicat de ce Seulul a fost o alegere firească, având în vedere influența culturală a orașului, dar a atins și un punct mult mai sensibil.
„Ceea ce facem la Chanel este mult despre transmitere. Vrem ca clienta noastră să fie mândră să spună că asta va fi pentru fiica mea, nepoata mea, fiul meu, oricine. Dar ideea este că e o comoară și că viața va continua.” – Bruno Pavlovsky, președintele diviziei de modă Chanel
Asta e o perspectivă pe care merită să o aplicăm și în propriile noastre dulapuri. Cumperi mai inteligent, alegi piese care rezistă și care spun o poveste dincolo de un simplu sezon.
Petrecerea s-a mutat ulterior la futuristul Dongdaemun Design Plaza, susținută de prestațiile electrizante ale lui Jennie din Blackpink și Peggy Gou. Rămâne de urmărit cum va alege Matthieu Blazy să integreze această lejeritate purtabilă în următoarele sezoane, având în vedere că viitoarele colecții vor defini direcția comercială a brandului pentru întregul an următor.
